Архив автора: Admin

Дмитрий Четвергов: Рок — музыка для толпы (статья из газеты «Вечерняя Москва»)

ВМ статья 15112017

По словам гитариста Дмитрия Четвергова, главная функция рока — искать и открывать миру правду
Фото: Антон Гердо, «Вечерняя Москва»

Автор — Ольга Кузьмина
Член жюри проекта «Площадь Согласия», организованного «Вечерней Москвой» и продюсерским центром Игоря Сандлера, знаменитый гитарист-виртуоз — о времени, роке и сегодняшнем дне.
— Дима, всегда считалось, что рок по природе своей протестен. Это так? И почему главным инструментом бунтарей стала гитара, особа изначально романтическая?
— Начнем с конца. Гитара — она была всегда. И знаменитые три аккорда, музыкальным языком говоря тоника, субдоминанта и доминанта, были основой хоть походных и дворовых, хоть советских эстрадных песен, а потом рок-н-ролла и блюза. Гитара всегда рядом, это просто самый удобный, да еще и компактный инструмент. Все мировые хиты, или во всяком случае большинство из тех, что рождались в группах, был написаны на гитарах. За редким исключением – Элтон Джон, например.
Что же касается протеста… Он всегда определялся жизнью. Я вот изначально не рок-музыкант, родился в советской стране, получил классическое музыкальное образование, но в какой-то момент просто играть по нотам мне стало скучно. Как и находиться в рамках той классической и эстрадной музыки, что лилась на нас отовсюду. Тогда все искали для себя что-то другое – слушали «Голос Америки», оттуда же прорывались и какие-то иные музыкальные ритмы. Это было глотком свежего воздуха для меня. Когда я услышал «The Beatles», «Deep Purple» и другие подобные группы, я почувствовал, что вот это и есть – мое, и из пианиста превратился в гитариста. Собственно, гитара и открыла для меня двери в рок-н-ролл.
Что же касается бунта, то всегда найдется, против чего протестовать. Хотя с 1973 года, честно говоря, особого протеста в мире рокеров не было — ну разве что у Курта Кобейна. Думаю, «Dark side of moon» («Темная сторона Луны») — последняя протестная пластинка у «Пинк Флойд». У нас когда-то завуалировано протестовали против советского строя. Сейчас если и протестуют, то против коррупции.
— Коррупции?!
— Ну да. Например, на тех же радиостанциях. Нас же туда фактически не пускают, начинающих музыкантов — тем более. Под разными предлогами. Например, можно услышать: «Оу, это слишком круто для нас!» Нормальный аргумент? Или вот мы с Матвеем Аничкиным занялись ребрендингом группы «Круиз»…
— На ней поколение точно выросло.
— …так и ее в эфир никаким образом не пропихнешь! Нет — и все. Не могу не сказать, что площадка, которую предоставилиа музыкантам на «Площади Согласия» «Вечерка», и правда уникальна, и всеми это оценено. Но рок, замечу, затевается не ради протеста или во всяком случае не ради него одного.
— Ради чего тогда?
— Когда-то нам запрещали, скажем, носить «клеши» и длинные волосы: положены были «бобрики» всякие или «полубоксы». Что возникало в ответ? Хватали купленный мамой на юбку отрез ткани, за что потом получали, делали в брючины вставки, и штаны вскоре «мели асфальт». А волосы — отращивали. Это был бунт против навязывания чего бы то ни было, попытка отстоять свою точку зрения, свое «я» и свой бунтарский вкус. Возможно, это было некоей проекцией юношеского максимализма. Но главное — такие настроения и мотивации были, есть и будут всегда, во все времена.
— Рок-тусовка, скопище своеобразно одетых, обвешанных металлом мужиков, многими воспринимается как обособленная часть общества, с ним связанная лишь опосредованно…
— Вот не права ты! Рок не может стоять отдельно от общества, поскольку его главная функция — искать и открывать миру правду. Для меня, родившегося в советской стране и прожившего основную часть жизни при большевистском, для меня сатанинском, строе, в мире было множество вопросов, до ответов на которые я не мог дойти своим умом. Рок — помогал, заставлял думать. С этой точки зрения ничего не изменилось в мире — рок все так же ищет истину: правда-то у всех своя, а истина — одна. И общество, и рок едины в желании приблизиться к ней, хотя сегодня у людей больше возможностей — в наше время многое стало понятнее, а главное, можно самому решать, в какую сторону идти, какую музыку слушать.
— Говорят: «Джаз — это музыка толстых». А рок — чья музыка?
— Чтобы понять джаз и сыграть его, нужно хорошенько поучиться. А рок-н-ролл можно заиграть сразу. Джаз — музыка непростая, до нее доходят не только сердцем, но и умом. Сначала была одна классика, потом появились всякого рода музыкальные футуристы и импрессионисты, искавшие некие новые формы и новые системы, и естественным образом из всего этого стал зарождаться джаз. Играть его, импровизируя во время исполнения, может только человек с отличным музыкальным образованием, знающий огромное количество музыки и способный ее анализировать. Опыт и багаж и помогают ему из любой мелодии выводить что-то свое.
— Полная свобода творчества.
— В принципе, да, самая свободная музыка — плавать в ней можно до бесконечности. Рок тоже, в большинстве своем, рождается интуитивно, но язык его более скуп. Я не беру арт-рок, который основывается на слиянии классики и рок-музыки, он сложный, я говорю о рок-н-ролле, базой которого остаются те же три аккорда. Альтернативный же рок сейчас подразумевает, грубо говоря, очень быструю игру по очень толстой струне — и не более того, но таким образом родились и трэш-металл, и все прочие «металлы». Но вот в чем трудность. В ответ на джазовые интерпретации зал взорвется овациями. Но если гитарист на рок-концерте попробует сыграть другое соло, его засвистят. Потому что поклонники уже привыкли к определенному звучанию, в роке тоже расписаны по нотам каждая пауза и каждый звук — он в каком-то смысле, с позиции сегодняшнего дня, начал превращаться в классику. Так что рок это, в хорошем смысле, музыка для толпы.
— Что молодая поросль, рок-идолы прошлого — Хэндрикс, Клэптон — для нее все также святы? И куда идет сегодня русский рок и кто их кумиры?
— Молодые… Они разные. Кто-то не понимает, например, что прежде чем играть рок, стоит тоже поучиться «азам». Классику — «Smoke On The Water»!, знаменитую композицию «Дым над водой» группы «Ди Пепл», многие не знают, а о чем тогда говорить. Вообще тенденция к забыванию основ, увы, прослеживается.
Властителей дум сейчас нет. «U2» — последняя группа, которая была популярна. Сейчас ни за кем не бегают. Пожалуй, разве что «Imagine Dragons» популярны — как в Америке, так и у нас. Кстати, все меняется примерно раз в три года: в 11 лет слушают одно, в 14 — другое, затем кого-то еще в 17, а в 20 лет либо перестают слушать вообще, либо начинают слушать что-то хорошее. Но знаешь, нынешнее время вообще плохо подходит для «уроков». На пике что? Старт-апы да блогеры. Молодежь все активнее уходит в рэп, но не в рок. Но не все так плохо. У нас в стране накоплено немало очень хорошего материала, и никто хоронить рок не собирается. Плюс ко всему, люди научились играть на мировом уровне, а это немало. Но вернусь к тому, с чего начали: пока есть коррупция, и неангажированным голосам и звукам не пробиться в эфир, дело далеко не пойдет. А ведь не Тимати единым… Будем верить в лучшее!
СПРАВКА «ВМ»
Дмитрий Четвергов — гитарист-виртуоз, композитор, аранжировщик, актер. Лауреат международных фестивалей и конкурсов, в 2014 году стал обладателем премии «Золотая нота» в номинации «Лучший гитарист России». Работал со многими отечественными и иностранными исполнителями, первым выступил в прямом эфире Rock FM и первым же исполнил рок на сцене Мариинского театра. Автор и саунд-продюсер проекта «Время Че», гитарист и саунд-продюсер легендарной группы «Круиз», репертуар которой был обновлен им в 2015 году.

Источник: http://vm.ru/news/434669.html

26 НОЯБРЯ 2017 концерт «Четвергова и его команды» в клубе «Би Би Кинг». Unplugged

Бибик26112017_дл.

26 ноября приглашаем всех в Московский Дом Блюза – клуб «Би Би Кинг»! Дмитрий Четвергов и его команда исполнят свою акустическую программу. Вас ждет море драйва, позитива и отличной музыки. Приходите, берите с собой друзей!
Начало в 20:30. Вход – 500 рублей.
Адрес клуба: Садовая-Самотечная ул. 4 стр.2, забронировать столик: +7 (495) 220 82 06

Дмитрий Четвергов (Д4) – всемирно известный гитарист-виртуоз, композитор, аранжировщик, саундпродюсер.
Лауреат международных конкурсов и фестивалей. Лауреат премии «Золотая нота» в номинации «Лучший гитарист России 2014».
С 1995 года по опросу среди отечественных профессионалов (газета ‘Московский Комсомолец’, журнал ‘Music box’) занимал лидирующую позицию в номинации электро-гитара.
За долгий период студийной работы записал около 400 часов (это более чем 300 альбомов) музыки и песен для многих артистов и проектов, включая собственную музыку, в различных стилях и направлениях.
В настоящее время готовит очередной сольный альбом, активно гастролирует со своей авторской инструментальной программой, проводит творческие встречи и мастер-классы, принимает участие в различных проектах как приглашённый артист.
В репертуаре его группы гармонично уживаются неоклассика, джаз, блюз, фанк, фьюжн и рок, а её live концерты — это настоящее безумство виртуозной игры и широкий полет фантазии, которые разносятся по залу, словно торнадо, не оставляя слушателей равнодушными!

24 ноября 2017 в 20:00 концерт в пабе «Ирландец»

паб Ирландец 24112017Друзья! Всех жителей замечательного города Подольска приглашаем на наш концерт! Для вас прозвучат задорные рок-хиты всех времен и народов, авторские композиции Дмитрия Четвергова и естественно, и что-то ирландское.
Будет круто! Приходите, всех ждём!
Адрес паба «Ирландец»: Мраморная улица, дом 2Д, город Подольск.

Дмитрий Четвергов (Д4) — один из лучших музыкантов страны, лауреат международных фестивалей и конкурсов, обладатель уникального опыта и технологий создания гитарных аранжировок. Часто гитаристы слишком увлекаются виртуозностью – так что чувственность пропадает под натиском техничности. Этого никак нельзя сказать о Четвергове. Его группа – это коллектив, в который собраны одни лучших музыкантов страны. В репертуаре группы гармонично уживаются неоклассика, джаз, блюз, фанк, фьюжн и рок, а ее live концерты — это настоящее безумство виртуозной игры и широкий полет фантазии, которые разносятся по залу, словно торнадо, не оставляя слушателей равнодушными!

ВСЕ ЦВЕТА ДЖАЗА – ежегодная церемония вручения премии Radio Jazz 89.1 FM

Все цвета джаза 01 Все цвета джаза 02 Все цвета джаза 03 Все цвета джаза 04

31 октября 2017 года в гостинично-развлекательном комплексе «Korston Place de Pari» состоялась ежегодная церемония вручения четвёртой премии «Все цвета джаза», учредителем которой является «Радио Jazz 89.1 FM». «Все цвета джаза» — знаковое событие для джазовых музыкантов и ценителей джаза.
В этом году ведущими были Валерий Сюткин и Мариам Мерабова.
Мероприятие посетили множество известных людей.
Сергей Жилин, Валерий Гроховский, Вадим Эйленкриг, Алена Свиридова, Александр Сирадекиан, Александра Свельева, Ольга Кормухина, Ирина Тонева, Александр Маршал, Сергей Мазаев, Александр Гафин, Уиллиам Ламберти, Александр Любимов и многие другие провели вечер под чарующие звуки джаза.
Дмитрий Четвергов выступил на церемонии, исполнив свои авторские джаз-роковые композиции.
ДЧ: «Вчера состоялось знаменательное событие в культурной жизни столицы. Выступил со своей командой, повстречался с друзьями…».

4 ноября 2017 в День народного единства Дмитрий Четвергов и Леван Ломидзе выступят в клуба «Ритм Блюз Кафе»

4 ноября 2017 Ритм дл.
4 ноября гитарист-виртуоз Дмитрий Четвергов выступит с Леваном Ломидзе и группой «Blues Cousins» на сцене столичного клуба «Ритм-Блюз Кафе». Приходите отметить праздник вместе с нами! Начало концерта в 21:30.

Дмитрий Четвергов (Д4) — всемирно-известный гитарист-виртуоз, композитор, аранжировщик, один из лучших музыкантов страны, лауреат международных фестивалей и конкурсов, обладатель уникального опыта и технологий создания гитарных аранжировок.
Долгое время Дмитрий работал как сессионный музыкант. В его послужном списке практически все звёзды российской эстрады. Сотрудничал с Джо Сатриани, Гленом Хьюзом и Джо Линн Тёрнером.
За долгий период студийной работы записал около 400 часов (это более чем 300 альбомов) музыки и песен для многих артистов и проектов, включая собственную музыку, в различных стилях и направлениях.

Леван Ломидзе — первый российский гитарист, признанный на родине Блюза – в США. В 2002 году был подписан долгосрочный контракт с Вашингтонским Блюзовым сообществом о проведении 5 туров по США, включая выступления в качестве одного из хедлайнеров на самых престижных блюз-фестивалях Америки. В общей сложности было проведено более 100 концертов на самых горячих блюзовых площадках страны.